Efsanevi tarafından yönetilen Akira Kurosawa– Koşmak son filmlerinden biriydi. 1985’te piyasaya sürüldü, William Shakespeare‘S Kral Lear Japonya’nın Sengoku döneminde yer alıyor. Sonrasında Taht Tahtası, MacbethVe Ölü uyku iyi, Mezarlık– Koşmak Kurosawa’nın Bard’dan esinlenerek üçüncü çalışması oldu. Hidetora Ichimonji (Tatsuya Nakadai) topraklarını ve gücünü oğullarına veren eski bir savaş ağasıdır. Ancak bu düzensiz bir dağılımdır ve oğullar ve onlara hizmet eden insanlar arasında önemli bir çatışmaya yol açar.
Kurosawa’nın önceki filmlerinin aksine, Koşmak renkli – ve kesinlikle güzel. Olduğu kadar şiddet ve trajedi, izleyici nefes kesen tüm tepeleri ve uzatma yoluyla doğal dünyayla bağlantımızı takdir edemez. Bu tür bir filmin doğal olarak diğer harikalara benzerlikleri olacaktır. Etkileyici Shakespeare uyarlamalarını, aile, kayıp ve güç kazanılan güç, yaşlanan patriğe sahip filmler, yoğun aksiyonlu destanlar ve gözler için ziyafet olan filmleri seven izleyiciler için Aşağıdaki on movie fantezi gıdıklamalı.
‘Vaftiz Babası’ (1972)
Çatışma Koşmak Hemen oğullarına gücü çok işlevsiz bir şekilde bırakan yaşlı bir adam tarafından başlatılır. Kardeşler hak ettiklerini düşündükleri statü ve saygı için savaşmaya devam ediyorlar. Benzer şekilde, Vaftiz babası çok Ardıllık krizinden gelen bir aile draması. O an Sonny (James Caan) babasının (Marlon Brando) hiçbir ilgisi ifade etmedi, sorun olacağını biliyoruz.
Vito Corleone’nin ölümü, tüm franchise’ı kıvılcımlayan bir öncül olan uyuşturucu ticaretine yol açabilir. Tabii ki, işler oradan daha karmaşık hale geliyor. İle Vaftiz babasıUzun yıllar sonra, Kurosawa hayranlarına zamansız çekiciliği yoğunlaştı. Bölüm II Yine de burada listelenmiyor, çünkü miras ile ilgili değil. Michael sadece topraklarını savunur ve genişletir.
‘On Emir’ (1956)
Ana çatışması Koşmak arazi, mülk ve askeri gücün mirasıyla ilgili öfkeli tartışmalardan kaynaklanmaktadır. Birinin gizlice tahtın varisi ya da bunun gibi bir şey olduğu birçok hikaye var ve bu damardaki en eski hikayelerden birinin Exodus’tan olacağı. Eski Mısır’da Yahudi kölelerinde doğdu, Musa (Charlton Heston) Mısır kraliyet ailesi tarafından yetiştiriliyor. Sonunda, Yahudi halkını desteklemek için Firavun olma yeteneğinden vazgeçiyor.
Sonra geri döner ve ünlü olarak Firavun’a Yahudilerin gitmesine izin vermesi için emir verir, bu da on emrin hikayesini, Kızıldeniz’in ayrılmasını vb. ölçekte destansı ve infazında etkileyici 50’lerin sonları için. Sonunda, bu filmdeki eylem, şiddet, ailenin motifi ve eleştirel beğeni Koşmak.
‘Sessizlik’ (2016)
İnanılmaz derecede çok yönlü tarafından yönetilen Martin Scorsese– Sessizlik 17. yüzyıl Portekiz ve Edo dönemi Japonya arasındaki mücadeleyi yoğun bir şekilde iletir. Grafik (aşırı olmasa da) şiddet gibi Koşmak daha önce birleşik bir bölgenin savaşan fraksiyonları arasında, rahatsız edici eylem Sessizlik İnatla tamamen farklı coğrafyaları ve uyumsuz dilleri aşmaya çalışan bir misyonerlik hareketine karşı dirençten kaynaklanır.
Bu iki movie de birkaç yüzyıl önce gerçekleşiyor. Sırasında Koşmak biraz daha önce Sessizlik Bununla birlikte, zaman dilimine ve ortamına, buradaki diğer çalışmaların çoğundan daha yakındır. Bu hikayelerin her ikisi de Sessiz yoğunluklu sahnelerle mükemmel drama karışımı. Ayrıca derin psikolojik değişikliklerden geçen ve başkalarına zarar veren bir şey yapma suçuyla mücadele eden karakterleri de var.
‘Gladyatör’ (2000)
Biri Ridley Scotten çok övülen başarılar, Gladyatör Kurosawa’nın filmleriyle rekabet etmek için yeterli eylemi var. Ölçeği Kurosawa’nın (çok süslü veya deneysel olmasa da) rakipleri olan büyük bir savaş sahnesiyle başlar. Tabii ki, movie boyunca gladyatör savaşları hayal kırıklığına uğratmıyor. İster küçük arenalarda ister Roman Kolezyumunda olsun, dövüş koreografisi harika.
Aynı zamanda Koşmakbu movie aile ve güç tarafından yönlendirilen. Kurosawa’nın filmi, aile üyeleri arasında güç ve toprak konusundaki mücadeleyi tasvir ediyor. Savaş ağasının en güçlü oğlunun karısı da Patriğe karşı kendi ailesini yok ettiği için intikam almayı planlıyor. Bu sırada, Gladyatör Statüsünden uzaklaşan ve ailesi İmparator’un oğlu tarafından öldürülen asil ve etkileyici bir Roma generali var, böylece tahta ulaşabilir. Bu hikayeler her ikisi de intikam eylemleriyle sonuçlanır Sinemada çok az rakibi var.
‘Ben-Hur’ (1959)
Beğenmek On Emir– Ben-Hur hikayesi İncil’den alınan ve büyük ekrana koyulan Charlton Heston’un oynadığı efsanevi bir movie. Son dini destandaki rolü muhtemelen bu rolünü yeşil aydınlatıyor. Ve gibi Koşmakbu servetleri büyük ölçüde değişen karakterlere sahip bir destanhem duygusal hem de ne kadar güç ve etkiye sahip oldukları.
İsa Mesih’in zamanında, zamandan çok sonra On EmirRoma İmparatorluğu hala Yahudilere karşı nazik değil. Yahuda, çocukluk arkadaşı ona ihanet ettikten sonra köle haline gelen Yahudi bir prens. Bir kadırgada bir kürekçi olarak sarılır, sonra serbest bırakılır ve ünlü bir savaşçı yarışçısı olur ve tüm zamanların en büyük aksiyon sahneleri arasında düşünülen bir yarış sahnesine yol açar. Yahuda’nın karakteri daha kahraman olmasına rağmen Koşmakkarakterler, movie Ölçek ve savurganlık pek çok.
‘Gece yarısı çanları’ (1965)
Vizyoner tarafından yönetilen Orson Welles– Gece yarısı çanları Başınızı döndürecek kadar Shakespeare var. Her ikisinden de diyalog içeren Henry IV Oynar, Richard II– Henry Vve hatta Windsor’un neşeli eşleribu movie iki saatin altındaki çalışma zamanına çok sayıda muhteşem malzeme paketliyor. Koşmak Shakespeare’in parlak renkli bir yorumudur, ancak siyah-beyaz Gece yarısı çanları Dümende Auteur Orson Welles ile aynı derecede canlı olduğunu kanıtlıyor. Buradaki performansı çağlar için bir performans.
Her iki movie de içerir: Güç, sadakat, dostluk ve aile temaları. Ayrıca, serbest bırakılmasından yıllar sonra hala güzel bir şekilde devam eden şaşırtıcı derecede yoğun savaş dizileri var. Açıkçası, 21. yüzyılda gördüğümüz savaş dizilerinin çoğundan daha üstündürler. Shakespeare uyarlamaları söz konusu olduğunda, eleştirmenler büyük ölçüde Gece yarısı çanları Ve Koşmak benzersiz başyapıtlarla benzer şekilde.
‘Lawrence of Arabistan’ (1962)
Arabistanlı Lawrence şimdiye kadar yapılmış en büyük çöl filmlerinden biridir. Ran, muazzam güçten vazgeçen bir karakterin etrafında toplanırken, bu movie sürekli yükselen bir adam hakkında. Te Lawrence olarak (Peter O’Toole) Türk Prens Faysal (Alec Guinness) İkinci Dünya Savaşı, güvenilir bir hükümdar ve daha sert bir ruh haline gelir.
Muhteşem çekilen Shakespeare uyarlaması gibi, Arabistanlı Lawrence bir sinematografi ustası (Freddie A. Younger) kim yapar her saniye görsel olarak büyüleyici. Başka bir şey David LeanDestansı Kurosawa’nın tartışması ile ortak. Arabistanlı Lawrence Arapları tasvir ettiği için Ürdün’de (orada çekilmesine rağmen) yasaklandı ve aynı zamanda beyaz badanalı karakterler için bazı eleştiriler aldı. Koşmak Ayrıca Kurosawa’nın Japonya’da büyük bir movie festivalini kaçırması için biraz tartışma aldı (bu daha çok perde arkası bir şey).
‘Kan Tahtı’ (1957)
Akira Kurosawa’nın ilk Shakespeare uyarlaması olmuş Taht Tahtası, Macbeth. Liderlerin bir ayaklanma ile nasıl mücadele edileceğini tartıştıkları puslu bir dağda başlıyoruz. Her zamanki gibi güzel bir şekilde çekildi ve çok iyi davrandı. Beğenmek Koşmakbu filmde göze çarpan bir kadın karakteri, Ala Woman Macbeth (ISUZU YAMADA) ve ayrıca mükemmel bir erkek kurşun bulur Toshiro Mifune. Feodal Japonya’da gerçekleşiyor, Taht Tahtası Ortamda oldukça yakın, şeylerin büyük şemasında.
Beğenmek Koşmakbu filmde çok fazla şiirsel çekim var: kahramanın karısı, uyuşturucu takımı hazırlamak için karanlık bir odaya giriyor; Askerler kale zeminlerine girerken yüzleri göremediğimiz ama aynı zamanda keoning çok duyulabilir olan kadınlar; Sarılmayacak at. Taht Tahtası Siyah beyaz olabilir, ancak hem kanda görülmesi hem de mecazi olarak bulaşmış bir manzara. Savaş sahneleri, gösteri – hepsi orada.
‘Son Düello’ (2021)
Son düello Ridley Scott’ın daha yeni filmlerinden biri. Bir Ortaçağ Rashomon Bu filmin açıkça büyük bir bütçesi vardı. Kesinlikle ikna edici görünen ve hem resmi bir ortamda hem de savaş alanlarında destansı savaşlara sahip olan konumda çekildi. Çok uzun sahneler olmasa da, savaşın yoğunluğunu uyandırıyorlar – Scott’ın her seferinde sunduğu bir şey.
Etraflı, Son düello o kadar çarpıcı ki, sadece bu nedenle izlemek kolay (karanlık konusunun yanı sıra, bazı izleyiciler cinsel saldırı sahnelerine duyarlı olabilirler). Bu nedenlerle, stil ve müzik ile birlikte, bunun, bunu yapan adam tarafından yönlendirildiğini de söyleyebiliriz. Gladyatör. Sahip olduğu başka bir benzerlik Koşmak ki İnsanlar nasıl miras alıyor ve araziyi miras almıyor, hak ettiklerini hissediyorlar. Güçlü erkekler arasındaki kan davası çok ciddi olaylara yol açar.
‘Son İmparator’ (1987)
Yöneten Bernardo Bertolucci– Son İmparator 1908’de üç yaşındayken imparator olan genç bir çocuk hakkında destansı bir biyografik drama. İmparatorun otobiyografisine dayanarak, bu movie aday gösterildiği her Oscar’ı kazandı (en iyi resim dahil). Koşmak Son derece yüksek sosyal statüye sahip kişilerin güçlerini korumak veya daha fazlasını elde etmek için mücadele ettiğini gösterir ve Son İmparator Benzer şekilde ironik bir durum sergiler.
Bu çocuk sadece bir figür. Gerçek bir siyasi gücü yok ve yasak şehirden ayrılmasına bile izin verilmiyor. Aslında, ölü annesini de görmesine izin verilmiyor. Ülkesinin ayaklanmaları ve değişiklikleri o kadar yakından bağlı olduğu için iniş ve çıkışları var ki, bu imparatorun hayatını incelemenin 20. yüzyıl Çin tarihini incelemeye benzer olduğunu iddia edebilir. Beğenmek Koşmakbu movie 80’lerin en görsel olarak muhteşemlerinden biri.
